LIBRO // VISIONES CONTEMPORÁNEAS: 2013 - 2022

Con motivo de los 10 años de Visiones Contemporáneas, últimas tendencias del cine y el vídeo en España, un proyecto que comisariamos desde Playtime Audiovisuales en DA2 - Domus Artium 2002 de Salamanca, editamos un libro que recoge las treinta exposiciones realizadas entre 2013 y 2022, dedicadas a: Félix Fernández, Alex Reynolds, Chus Domínguez, Albert Alcoz, Arrieta / Vázquez, Laida Lertxundi, Left Hand Rotation, Eli Cortiñas, Víctor Iriarte, Regina de Miguel, Lois Patiño, Momu & No es, Eloy Domínguez Serén, Las chicas de Pasaik, María Ruido, Rosana Antolí, Diana Toucedo, Dora García, Elena López Riera, David Domingo, Núria Güell, Lúa Coderch, María Cañas, Carles Congost, Maddi Barber, Tuixén Benet, Cristina Lucas, Greta Alfaro, Ana Esteve Reig y Andrés Duque. 

En el que además contamos con las firmas invitadas de Tate Díez (responsable de exposiciones de Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes) y Pablo Martínez (investigador en el CSIC y exdirector de los programas y actividades culturales de los museos MACBA de Barcelona y CA2M en Madrid). 

Textos - Natalia Piñuel y Enrique Piñuel
Diseño y maquetación - Enrique Piñuel

El libro se puede adquirir online aquí

LIBRO // DESDE LOS MÁRGENES

DESDE LOS MÁRGENES

Libro, editado por Libros Walden, que recopila los dos libros previos ya descatalogados, y añade 25 películas más, hasta llegar a las 300 y un nuevo prólogo.

Autores - José Sanz, Manuel Moreno, Enrique Piñuel y David Bizarro

Editorial - Libros Walden, 2023

TEATROS DEL CANAL - VISUALES con SOFÍA COMAS

Realización de los visuales del concierto de presentación de "A un pájaro rojo" segundo disco de Sofía Comas, el 9 de marzo en los Teatros del Canal (Madrid) dentro de la programación del festival FIAS 2023

A MERITOCRACIA - PERAPERTÚ

 

Videoclip para Perapertú

IMAGEN
* Producción - Playtime Audiovisuales, 2022
* Idea y realización - Enrique Piñuel

AUDIO
* Música - Perapertú
* Tema - A meritocracia (2022)
* Disco - Pantera Eres Tú (2022)
* Discográfica - El Genio Equivocado

MONTAJE - LA REVOLUCIÓN (ES) PROBABLE

Montaje del ensayo cinematográfico, La revolución (es) probable, dirigido por Lee Douglas, María Ruido y Paula Barreiro

La Revolución de los Claveles fue filmada; la Transición española se hizo a puerta cerrada. La revolución (es) probable es un ensayo virtual que crea un diálogo sobre las experiencias a raíz de cambios políticos en el estado español y en Portugal. La película sobrepone imágenes de la Revolución de los Claveles portuguesa con la Transición española. Mediante la contraposición de experiencias, las cineastas trazan líneas diagonales en los relatos de dos países que a menudo se han explicado por separado-

Dirección, guion: Lee Douglas, María Ruido y Paula Barreiro
Dirección de fotografía - Paulo Catrica
Montaje de imagen y sonido y grafismo: Enrique Piñuel
Postproducción de sonido: Ricardo Guerreiro
Portugal / España / Francia 2022

ARTÍCULO // TODO MADRID PARA USTED

Artículo para El Salto Diario, plantea una ruta (im)posible por un Madrid desaparecido a partir de películas rodadas en la ciudad.

Podéis leer el artículo completo aquí

MOSCARDÓN - AINARA LEGARDON

Videoclip para Ainara LeGardon

IMAGEN
* Producción - Playtime Audiovisuales, 2020
* Idea y realización - Enrique Piñuel

AUDIO
* Música - Ainara LeGardon
* Tema - Moscardón (2007)
* Disco - Res-cue. The archive in the mouth (2020)

RÉPLIKA TEATRO - VJ con DERIVA

Actuación como VJ en el Réplika Teatro, centro internacional de creación (Madrid, 2019) acompañando la sesión de música de Deriva.

MICROSOUND - VJ con NØ

Actuación como VJ en el festival Microsound de Madrid (Mayo / Junio, 2019) junto con Julián Fuentes aka NØ

LA ADAPTACIÓN DE CLÉO

Proyecto performativo diseñado y dirigido por Enrique Piñuel y coreografiado e interpretado por Elena Esparcia. 

Los remakes adaptan el contenido de una obra, a veces de una forma literal otras aportando nuevos puntos de vista a lo que en ella se cuenta. Sin embargo, en La adaptación de Cléo proponemos una nueva interpretación del concepto, haciendo una adaptación no del contenido si no de la forma, trasladando a una coreografía los aspectos técnicos de una película (Planificación, iluminación y montaje) 

Proyecto estrenado en el Festival Surge de creación escénica (Madrid, 2018)

Toda la información aquí

ARTÍCULO // LOS VAMPIROS DE LA TRANSICIÓN

Artículo para El Salto Diario sobre el cine de Jose Ernesto Díaz-Noriega con especial atención a su película Nos fe ra tu, la pugnete, una revisión en clave de parodia política de la transición español a partir de Nosferatu de Murnau.

Artículo completo aquí

MONTAJE - ESTADO DE MALESTAR

Montaje del largometraje documental, Estado de Malestar dirigido por María Ruido.

Ensayo visual sobre la sintomatología social y el sufrimiento psíquico en tiempos del realismo capitalista. Para el proyecto, la autora ha partido de algunos textos de Mark Fisher, Franco Berardi y Santiago López Petit, así como de algunas conversaciones con filósofos, psiquiatras y personas afectadas o diagnosticadas, especialmente con el colectivo de activistas InsPiradas de Madrid.

Dirección, guion y cámara: María Ruido
Montaje y Postproducción: Enrique Piñuel
Sonido: Estanislao Elorza
Música: EdredoN
España, 2019

MONTAJE - LA EXTRAÑA ELECCIÓN

Montaje del largometraje documental, La extraña elección dirigido por Carmen Comadrán 

Mientras Andrea despliega un laberinto artístico en la tierra de su nuevo hogar, Fran comprueba que sus esfuerzos por recuperar el saber de los mayores dan fruto y Flo planta un tejo rodeada de amigos. Los tres hicieron una extraña elección: vivir en un pueblo. Sin embargo, afirman que su postura es algo normal. Dicen que son los otros quienes toman decisiones insólitas y les obligan a afrontar complicados retos: cómo quedarse a vivir en el territorio si no encuentran una casa en alquiler; cómo seguir organizando actividades, si el dinero que la asociación esperaba se empleó en comprar ceniceros de diseño; cómo no manifestarse si quieren hacer pruebas de ‘fracking’ en su comarca...

Dirección y Guión: Carmen Comadrán
Dirección de Fotografía: Rita Noriega y César Díez (Puentetoma y Lora cántabra)
Sonido: Luifon Corral y Leire Alvarez
Animación: Myleine Guiard-Schmid
Montaje: Enrique Piñuel
Música: Luis García Valera y David Sanz
España (2014) - 90'

- Semana Internacional de Cine de Valladolid - SEMINCI (España, 2014)
- Festival Internacional de Cine de Gijón (España, 2014)
- Festival Internacional de Cine en Guadalajara (México, 2015)
- Festival Internacional de Cine del Hombre y la Naturaleza Naturman (España, 2015)
- II Certamen de Cine Asturiano (España, 2015) Mejor Largometraje Documental 
- Festival Internacional de Cine de Medio Ambiente FICMA (España, 2015)

LIBRO // DESDE LOS MÁRGENES II - LA PELI ERA MEJOR

DESDE LOS MÁRGENES II (LA PELI ERA MEJOR)

Libro, editado por Libros Walden, con 150 recomendaciones cinematográficas alejadas de los parámetros más comerciales, escrito junto con otros tres autores. "Aquí encontrarás películas raras, mediometrajes extravagantes, documentales increíbles y cine estructuralista, mezclado con zombies, superhéroes, españoladas y musicales". 

Autores - José Sanz, Enrique Piñuel, Manuel Moreno y David Bizarro

Editorial - Libros Walden, 2017 

OBRAS SLECCIONADAS Y RESEÑADAS POR ENRIQUE PIÑUEL

...Hanno cambiato faccia. Corrado Farina
Almas de metal (Westworld). Michael Crichton
Araya. Margot Benacerraf
A room with a view. Shoja Azari
Carta de amor de un asesino. Francisco Regueiro
Cinéastes à tout prix. Frédéric Sojcher
Echos der Buchrücken. César Velasco Broca
El árbol, el alcalde y la mediateca. Éric Rohmer
El incinerador de cadáveres (Spalovac mrtvol). Juraj Herz
El rostro ajeno. Hiroshi Teshigahara
Ensayo final para utopía. Andrés Duque
Final Cut: Hölgyeim és uraim (Final Cut: damas y caballeros). György Pálfi
Gruz 200 (Cargo 200). Aleksey Balabanov
Huellas de pisadas en la luna (Le Orme). Luigi Bazzoni
Killer klowns from outer space. Stephen Chiodo
La Ciénaga. Lucrecia Martel
La hipótesis del cuadro robado. Raúl Ruíz
Las marimbas del infierno. Julio Hernández Cordón
Les amigues de L’Àgata. Alba Cros, Laia Alabart, Laura Rius y Marta Verheyen
L'envahisseur. Nicolas Provost
L'Humanité. Bruno Dumont
Liquid Sky. Slava Tsukerman
Mirando al mar (Regarde la mer). François Ozon
Mundo injusto (Adikos Kosmos). Filippos Tsitos
O bandido da Luz Vermelha. Rogerio Sganzerla
O'er the Land. Deborah Stratman
Paranoiac. Freddie Francis
Policía, Adjetivo (Politist, Adjectiv). Corneliu Porumboiu
Retrato. Carlos Ruiz
San Clemente. Raymond Depardon y Sophie Ristelhueber
Stroszek. Werner Herzog
Tabu. Miguel Gomes
Thanksgiving Turkey. Mateo Maté
The ballad of Genesis and Lady Jaye. Marie Losier
The cinemascope trilogy. Peter Tscherkassky
The great ecstasy of Robert Carmichael. Thomas Clay
The honeymoon killers. Leonard Kastle
Vikingland. Xurxo Chirro
Wavelength. Michael Snow
Wendy y Lucy. Kelly Reichardt.

VITALICIO - EDREDÓN

Videoclip para el grupo de rock electrónico madrileño, Edredón (Sello Limbo Starr)

IMAGEN
* Producción - Playtime Audiovisuales 2019
* Idea y realización - Enrique Piñuel

AUDIO
* Música - EdredóN
* Tema - Vitalicio

HADA KALIMBA - COMO PEZ EN EL AGUA

Videoclip para Como pez en el agua

IMAGEN
* Producción - Playtime Audiovisuales 2017
* Idea y realización - Enrique Piñuel

AUDIO
* Música - Mela Moers aka Como pez en el agua
* Tema - Hada Kalimba

LOVE IS SOMETHING SWEET - COMO PEZ EN EL AGUA

Videoclip para Como pez en el agua

IMAGEN
* Producción - Playtime Audiovisuales 2017
* Idea y realización - Enrique Piñuel
* Director de fotografía - César Díez
* Sonido directo - Héctor Santos

AUDIO
* Música - Mela Moers aka Como pez en el agua
* Tema - Love is something sweet

TEXTO SOBRE PHYSICAL EXAMINATION, DE MAURI LEHTONEN

Reseña escrita para el DVD Angular Volumen 1, sobre la obra Physical Examination, de Mauri Lehtonen

Physical Examination, obra realizada por Mauri Lehtonen en 2012, es según su autor una película que realiza un examen técnico de las partes que conforman el celuloide, a partir de una película en la que se muestra un examen médico.

Continuando con esta línea de análisis, comenzaré primeramente, por un examen de las características que definen Physical examination. Nos encontramos ante una película de 205 segundos, que parte de un metraje apropiado originalmente filmado en 16mm. que ha sido digitalizado en HD ampliando y reencuadrando el marco del celuloide para incorporar a la obra final las perforaciones laterales y la pista óptica de sonido propias del negativo, así como la parte inferior del fotograma superior y la parte superior del fotograma inferior. En cuanto a la lectura conceptual de la obra, el autor trabaja desde la perspectiva metacinematográfica, centrándose en el estudio del propio dispositivo fílmico, haciendo visible elementos que por lo general permanecen ocultos durante la exhibición de las películas.

Al despojar a la obra original de su interés narrativo y centrar la atención en estos elementos, se rompe con el carácter ilusorio que rodea tradicionalmente al cine, reduciendo su contenido a las características inherentes al formato. Esta abstracción argumental obliga al espectador a interpretar la obra exclusivamente mediante su propia mirada, sin condicionantes emocionales, revelando así su esencia.

Estas características emparentan la obra de Lehtonen con el cine estructuralista, cine que se define a groso modo por elaborar su contenido a partir de una forma previamente establecida, en la que la presencia del propio material fílmico cobra una vital importancia. Más concretamente, la película se relaciona con la obra del cineasta George Landow, conocido también por su (casi)anagrama Owen Land, al que por otra parte el propio Mauri Lehtonen le rinde homenaje, en la propia sinopsis que de la película ofrece en su página web. 

En 1965, Owen Land realiza la película “Film in Which There Appear Edge Lettering, Sprocket Holes, Dirt Particles, Etc.” en la que trabaja a partir de una imagen de las conocidas como China Girls, imágenes que se usaban como pruebas de color en Kodak y a partir de ella realiza una composición en loop donde fija su atención en la imperfecciones, el polvo y las rascaduras del propio celuloide, que van surgiendo del proceso de repetición y le otorga un papel protagonista a las perforaciones y al texto del margen del negativo. En palabra del propio Owen Land “The dirtiest film ever made”. Esta obra de Land, es sin duda, la que más ha influenciado a Lehtonen en la realización de su película y con la que comparte no solo su enfoque materialista, sino también su espíritu irónico y desenfadado a la hora de abordar la experimentación cinematográfica, planteándose ambas como un ensayo sobre lo táctil.

50 FRAGMENTOS DE VIAJES POR SALAMANCA Y UN BAILE POPULAR

* Producción - Playtime Audiovisuales 2013
* Idea, dirección y montaje - Enrique Piñuel

Obra realizada para la exposición Vídeos domésticos de artistas, comisariada por Carlos Trigueros, en el Centro de arte contemporáneo DA2 - Salamanca (Del 10 de Octubre de 2013 al 12 de Enero de 2014)